Lana Grochowina Interfaces

Event Systems & Live Communication

Ich entwickle visuelle Systeme für Events, die komplexe Inhalte verständlich machen und über alle Touchpoints hinweg konsistent funktionieren.

Dabei geht es nicht nur um Gestaltung einzelner Assets, sondern um die Entwicklung einer klaren visuellen Logik, die sich auf Raum, Bühne, Screens und Kommunikation übertragen lässt. Gerade bei großen Veranstaltungsformaten mit unterschiedlichen Zielgruppen und Anforderungen entsteht so ein Gesamtbild, das Orientierung schafft und Wiedererkennbarkeit sichert.

Meine Arbeit umfasst den gesamten visuellen Rahmen eines Events – vom Key Visual über Bühnen- und Screen-Design bis hin zu Motion, Social Assets und begleitenden Kommunikationsmitteln.

Weltraumkongress

Zukunftsvision visuell übersetzt

Visuelle Konzeption und Umsetzung eines groß angelegten Industriekongresses im ICC Berlin mit mehreren Bühnen, unterschiedlichen Formaten und hoher medialer Sichtbarkeit.

Die Herausforderung lag darin, ein konsistentes visuelles System über eine Vielzahl an Anwendungen hinweg zu entwickeln – von großformatigen Bühnenflächen bis hin zu Print- und Digitalmedien.

Besonders komplex war die Gestaltung einer rund 20 Meter langen, gebogenen Bühne mit großflächiger digitaler Bespielung. Analoge und digitale Flächen mussten visuell nahtlos ineinandergreifen, obwohl sie unterschiedlichen technischen Bedingungen unterliegen.

Gleichzeitig musste das Design den Charakter des Veranstaltungsortes (ICC Berlin) aufgreifen, sich in den Kontext des BDI einfügen und dennoch eine eigenständige visuelle Sprache entwickeln.

  • Entwicklung eines klaren Key Visuals als verbindendes Element über alle Formate hinweg
  • frühzeitiges Mitdenken aller Anwendungen (Bühne, Screens, Print, Raum)
  • Reduktion komplexer Inhalte auf eine prägnante visuelle Logik
  • Anpassung des Designs an architektonische Gegebenheiten und Blickachsen
  • konsistentes Gestaltungssystem für analoge und digitale Flächen
  • Abstimmung von Farbwirkung in unterschiedlichen Farbräumen (Print vs. Screen)
  • flexible Anwendung auf verschiedene Bühnen, Formate und Medien
  • Erweiterbarkeit für unterschiedliche Programmpunkte (inkl. Sub-Events wie „Kids Talk“)
  • Key Visual und Gesamtgestaltung
  • Bühnen- und Screen-Design (inkl. gebogener Hauptbühne)
  • Motion- und Screen-Assets
  • Eventmaterialien (Banner, Flaggen, Folien, Beschilderung)
  • visuelle Gestaltung zusätzlicher Formate (z. B. Kids Talk)
  • Video-Overlay für 360°-Kamera
  • Abstimmung mit Produktion und Logistik vor Ort
  • visuelle Abstimmung zwischen gedruckter Bühne und digitaler Leinwand trotz unterschiedlicher Farbräume
  • Berücksichtigung von Licht, Schattenwurf und Perspektivenwirkung im Raum
  • Integration einer Modenschau auf der Bühne (Anpassung der Bühnenlogik und Wegeführung)
  • Gestaltung für unterschiedliche Zielgruppen – von Fachpublikum bis Kinderformat
  • Umsetzung unter engen zeitlichen und produktionstechnischen Rahmenbedingungen

Tag der deutschen Industrie TDI'23

Visuelle Inszenierung von Wirtschaftsmacht

Visuelle Gestaltung eines zentralen Industrieevents mit komplexem, thematisch breitem Programm und hybrider Ausspielung. Der Fokus lag darauf, diese inhaltliche Dichte in eine klare visuelle Struktur zu übersetzen und Orientierung über verschiedene Formate hinweg zu schaffen. Dafür habe ich ein konsistentes Gestaltungssystem entwickelt, das komplexe Inhalte reduziert, auf Bühne, Screens und Streaming funktioniert und sich flexibel an unterschiedliche Programmpunkte anpasst.

Klimakongress

Komplexität klar kommuniziert

Visuelle Gestaltung eines thematisch anspruchsvollen Kongresses im Spannungsfeld von Nachhaltigkeit und Transformation. Ziel war es, herausfordernde und teils alarmierende Inhalte so zu übersetzen, dass ihre Dringlichkeit spürbar bleibt, ohne visuell in eine „Katastrophenästhetik“ zu kippen. Stattdessen entstand eine klare, reduzierte und zukunftsorientierte Bildsprache, die Orientierung schafft und emotional anschlussfähig bleibt. Ergänzend habe ich ein flexibles Gestaltungssystem entwickelt und einen Introfilm umgesetzt, der die Tonalität des Events visuell verdichtet.

Innonation Festival

Innovation visuell inszeniert

Visuelle Gestaltung eines Eventformats mit bewusstem Festivalcharakter und starkem Erlebnisfokus. Ziel war es, Innovationsthemen aus dem klassischen Konferenzkontext zu lösen und eine offene, spielerische Atmosphäre zu schaffen. Dafür habe ich ein flexibles Gestaltungssystem entwickelt, das verschiedene thematische „Areas“ wie eigenständige Bühnen erlebbar macht und sich über Raum, Kommunikation und interaktive Formate hinweg anwenden lässt – von gebrandeten Spielformaten bis hin zu unterschiedlichen Raumkonzepten.

weitere Referenzen